艺术的形态，亦然人命的形态

“梁好：步虚”展览现场图，UCCA尤伦斯现代艺术中心，2024。图片由UCCA尤伦斯现代艺术中心提供，照相：孙诗。

◎余木匀

展览：梁好：步虚

延期：2024年5月18日-9月8日

场所：UCCA尤伦斯现代艺术中心

雕刻是一种占有空间的艺术形态，这种形态令它无可评述地存在于咱们与之同在的三维立体环境中。雕刻的观赏方式不同于绘图：绘图庸俗展现一个“面”，挂在墙上的画作，招引咱们安身不雅看；但雕刻的现场感强于绘图，况且条件不雅众在不雅看流程中连续地来往。在这来往的流程中，雕刻的形态也伴跟着视角的变化而变化。咱们与雕刻之间的距离感，成为咱们借以丈量空间的标尺。难怪上世纪60年代的好意思国艺术品评家克莱门特·格林伯格会建议“二维空间组成绘图之为一种艺术的清静性的保证”“三维性属于雕刻的土地”这种表面。这种谢却置疑的立体感，让一件雕刻作品在撤除建造自身的存在外，也详情了空间的酿成以及空间中其它物体的存在。设想一下吧，当一尊庞大的雕像横亘在你的必经之路上，那么便不可说其不存在了。

写实与抽象兼容并收

提到雕刻，也许咱们最常料到的即是雕像和系念碑型雕刻：前者不错是寺庙中的佛像、力士等等偶像；后者，可能是公园轻率学校里的大型泥像。它们都是具有珍重功能和系念功能的雕刻作品，亦然雕刻最传统的施展形态。二战后，艺术寰球风靡云涌，传统的雕刻不雅念也靠近着一场庞大的变革，就像《西方现代雕刻》一书的导言中提到的：“几个世纪以来，雕刻的某些功能——供奉、系念、教训、袒护——已在迟缓丧失。”二战后的好多雕刻作品，已脱离雕刻的传统功能，变成艺术言语的探索施行。

这种关于形骸、空间与材料的探索，也奠定了现代雕刻的前进标的之一——纯正抽象的雕刻之形的探索。这种探索并不局限于西方寰球，在东方，也有这么一位对雕刻言语有着特有探求的艺术家：最近在UCCA尤伦斯现代艺术中心正在进行的展览“梁好：步虚”就追思了艺术家梁好的雕刻言语探索历程。

梁好曾于上世纪80年代干涉中央好意思术学院雕刻系学习。彼时的中央好意思术学院雕刻系，领受了来自欧洲好意思术学院的“写实”传统，并于上世纪60年代派出雕刻家赶赴苏联锻真金不怕火。蜕变洞开后，雕刻系迟缓引入西方现代观念雕刻立场——传统与现代发生冲破的期间，刺激着艺术家们用我方的创作作为实施去交融雕刻的艺术言语。在中央好意思术学院完成阶段性的学习后，梁好赶赴好意思国克兰布鲁克艺术学院学习。克兰布鲁克是一所沉稳现代性与磋议精神的艺术学院，培养了繁密磋议师与建筑师，其中不乏雕刻家贝尔托亚、平面磋议师爱德华·费拉等现代磋议与雕刻各人。这种中西疏浚的跨文化学习经验，给梁好带来诸多念念考，让她以我方的方式去剖解雕刻的形式，并酿成我方的艺术言语立场。

如厨子解牛般对待原木

对形的综合与施展是二战后雕刻创作立场的一个谬误转机，亦然现代观念雕刻不雅念性与抽象性的体现。本次展览中，主要展出的即是梁好以原木为材料创作的“无题（切割拼接）”系列，和以石膏为原材料创作的“无题（翻制拼接）”系列。梁好尊重并研习自然原木的当然纹理，切割和措置原木的方式有如厨子解牛，依据其自然的形态走向来切割，而非绵薄将其行动雕刻原材料来暴力地肢解。

淌若把对当然的形的综合分离为几种立场，那么以包豪斯为代表的20世纪初的组成观念立场，即是复旧荷兰立场派精神。它以组成观念的方式来措置世间万物，将万物缩减为单纯的几何体式，营造出一种无个性模样的、非个东说念主的、纯感性化的立场。

另一种措置方式，也许跟好意思国上世纪60年代的壮盛代雕刻和小数观念磋议。与组成观念不同，小数观念带有犀利的寻衅感。以此理念为教唆而创作出的雕刻作品，更沉稳它的不雅念性。但就像任何观念走向极致后即是绝路一条，在小数观念这种纯正到无法再前进的立场之后，如理查德·塞拉等雕刻家开动重新念念考这种创作形式的特质与必要性。保留材料的个性，保留形态的省略情味——这种再念念考将雕刻从小数观念的冰冷和无机质感中拉回，重新赋予其渴望。

梁好在她的创作中，便对等地对待她用于雕刻的原木。每段原木都截取自自然的树木，树木的年轮与纹理走向是它所经验的雨雪饱经世故的记载，一段树皮就不错告诉咱们一段历史。当咱们在展厅中，跻身于这些切割后的圆木之中时，就像从好多断面看到了不雷同的秉性。

梁好在谈到我方创作这些作品的情状时，也说过她在切割中会谈判到材料来自原生的当然。切割是展现其多深爱角的施展方式，淌若创作家过多主不雅性地扰乱材料本人的抒发，反而会不停住创作家。在中间好意思术馆举办的艺术家闲谈活动中，她就提到过我方的创作体会：“在创作的流程中，你的体格和不雅念是一个很歪曲的情状。因为咱们每个东说念主在作念东西的时辰都异常个东说念主，异常脆弱，轻率说异常执着，异常歪曲，也异常真是。”

梁好的创作就像是艺术家与材料的能动交互。能动，即是通过念念维与实施的聚会，主动又自发地、有筹备地副作用于外部寰球。梁好并不是在使用材料，而是在与材料进行疏浚，就像在交换能量。

以石膏展现翻版的当然

展厅中的另一组作品，即石膏翻模的原木形态组合，是梁好连年来的新作品。先以原木为材料进行切割，再将其浸入石膏中翻模，因此获取保留了原木形态的翻模石膏薄片。

石膏，亦然在雕刻创作中常常使用的材料。不外比起制品，它们更多哄骗于训导模子和雕刻小样。但梁好把捏了石膏的特质：从流体到固体的流程中，石膏有一种半流动态的特质，并会在翻模时保留原材料的纹理；当然纹理的展现，让这些作品有种原初的死板。比起细巧的打磨，这种纯粹的原生态泄露，更接近于东说念主与其它人命正本的当然形态。淌若仔细不雅察，会发现这些薄片在翻模的流程中由石膏保留了原木名义的木纹，结节和木屑。但在一定距离外，这些薄片，又有种灵动的有机感。它们的形态介于纸张与陶片之间，既不错看作是对空间中组合的相连的形的探索，也不错当成一组树皮来看。

就像梁好追求的那样，作家的自我抒发不错与材料的自然特质共存。创作本人就是一个修王人的流程——这种带有禅道理想的理念，亦然让她的作品和气且充满渴望感的关节所在。万物有灵，注入气味的原木，会在展厅中以另一种形态昂扬渴望。